La femme sans ombre de Strauss
au Festival d’Aix-en-Provence
Klaus Mäkelä / Barrie Kosky

"Klaus Mäkelä se fait magicien. A la tête d’un Orchestre de Paris transcendé, il porte haut les couleurs de Strauss, de l’ombre la plus épaisse à la lumière la plus aveuglante. La stylistique du compositeur est magnifiée par la direction "mäkelienne", qui privilégie une précision et une clarté porteuses de vitalité dramaturgique. La patte sonore des musiciens parisiens est superbe, que couronnent les solos du violoncelliste Éric Picard et de la violoniste Sarah Nemtanu. Grande classe."
Le Monde - Marie-Aude Roux

Klaus Mäkelä / Nobuyuki Tsujii
Concerto pour piano de Grieg

Enfant chéri du répertoire, le Concerto de Grieg témoigne, chez un compositeur de vingt-cinq ans, d’un désir de s’affranchir de l’influence germanique au profit de références proprement scandinaves. L’Allegro s’envole vers des sommets lisztiens, suivi par un Adagio solennel et nocturne, puis par un Finale dans lequel un cantabile éperdu le dispute au vigoureux rythme norvégien du "halling". 

Mouvements
Un documentaire sur la tournée en Asie

Suivez les musiciens de l’Orchestre de Paris et leur directeur musical Klaus Mäkelä en tournée à travers la Corée du Sud, le Japon et Taiwan.
Porté par la Symphonie n° 3 "Avec orgue" de Saint-Saëns, qui lui sert de fil rouge, ce film de Mathias Benguigui et Boris Froment explore le fonctionnement d’un collectif d’une grande complexité. 
Derrière cette force collective, Mouvements s’attarde aussi sur ce qui se joue à un autre niveau : la solitude. Celle du chef face à la partition, des musiciens face à leur instrument, de chacun face à la pression du concert. Une solitude nécessaire, presque intime, qui rend possible le moment où tous se rejoignent.

"Klaus Mäkelä, l'orchestre comme absolu" par Christian Merlin

Klaus Mäkelä livre en cinq épisodes une réflexion habitée sur son rapport viscéral à la musique, qu'il définit non comme un divertissement, mais comme un besoin primaire.

Il revient sur sa fascination originelle pour le son et son attachement profond à l'entité même de l'orchestre, dont la pratique collective en tant qu'instrumentiste lui manque parfois. Décryptant la mécanique de son art, il aborde la direction comme l'apprentissage de langues multiples, où une même notation graphique cache des réalités stylistiques radicalement différentes d'un compositeur à l'autre. Il évoque enfin sa collaboration avec l'Orchestre de Paris, saluant son audace et son amour du risque, des qualités indispensables selon lui pour bousculer les certitudes et faire naître l'inattendu.

La Troisième de Mahler par Klaus Mäkelä au Festival Les Prem's

"Grâce à la cohésion de l’orchestre et à l’expertise des instrumentistes, le public fait l’expérience de la force de l’individu dans le grand tout, les fulgurances alternant avec des pages d’une grande tendresse. Le violon de Sarah Nemtanu subjugue par la délicatesse de son jeu transportant l’auditoire sur des cimes émotionnelles irrésistibles. La petite harmonie s’en donne à cœur joie en évoquant le chant des oiseaux qu’interrompt au loin le chant nostalgique du cor de postillon et les cuivres sonnent amplement dans l’acoustique favorable de la Philharmonie. Les percussions sont à la fête (huit percussionnistes) et l’œuvre s’achève avec l’éclat de cinq paires de cymbales suivi d’un duo de timbales enthousiaste."
Olyrix - Frédérique Épin

Sur Radio Classique le dimanche 27 septembre à 20h
 

Prochains concours​​​ musiciens

• 2 octobre 2026 : Troisième trompette
   
• 4 décembre 2026 : Contrebasse solo
   
• 11 décembre 2026 : Alto solo